ЖИВОПИСНЫЕ ПРИЕМЫ

Возможность накладывать тонкие просвечивающие слои шерсти позволяет создавать нюансные переходы цвета, что приближает этот прием к технике акварели «по мокрому». Многие художники текстиля используют такой «живописный эффект» для создания своих произведений. Тончайшие цветовые нюансировки помогают передать настроение, состояние природы, освещение или образ стихий. Произведения, выполненные в «акварельной технике», хорошо смотрятся как в средних, по размеру панно, или крупномасштабных текстильных проектах, так и в миниатюрных украшениях.

Известная американская художница украинского происхождения VALYA, наряду, со скульптурными произведениями, много внимания в своем творчестве уделяет поиску цветовых метафор. Цвета и образы ее работ передают чувства любви, боли, печали, ликования и других сильных эмоций.

Deebs – опытная художница из Редмонда, штат Вашингтон, освоила самые разные художественные техники. Сейчас работает с шерстью и шелком, создает картины в технике «needlefelt» (сухое валяние). Живет в сельской местности и любит изображать цветы и пейзажи.

Наслаждаясь течением жизни в сельской местности Миннесоты, художница Лиза Джордан с удовольствием занимается handmade-творчеством, передавая то разнообразие фактур и цвета, которое она видит вокруг себя. В поисках вдохновения и новых идей для творчества, художница любит прогуливаться лесными тропинками, бродить по саду, работать в маленьком домашнем огороде, кормить птиц и маленьких зверушек. Мастерица создает из войлока миниатюрные пасторали, вдохновляясь окружающими пейзажами.

Марианна Пушнер	Светлана Бескина

Solway Woolscapes. Автор этих работ освоила самые разные ремесла, но настоящим ее увлечением стало войлоковаляние. Она собственноручно обрабатывает сырье и красит шерсть для своих работ. В своих мирных пасторалях, шотландская художница точно передает состояние природы в разные времена года. Особенно привлекает ее сам непредсказуемый процесс творчества и то, что каждая картина неповторимо уникальна.

Французская художница Рэбекка Макдермид (Rebecca Macdiarmid) вдохновляется природой, используя естественные тона, она стремится передать особую атмосферу тишины и одиночества на фоне светлого радужного пейзажа. Мастерица создает панно и миниатюрные броши, соединяя в своем творчестве разные текстильные техники.

Санна Рахола канадская художница, родом из Финляндии, в творческом сотрудничестве с Дугласом Дирдул, создает свои небольшие панно из шерсти, ис-пользуя гамму пастельных тонов. Эти произведения основаны на комбинировании войлочных и деревянных деталей. Панели и рамы из черного ореха, березы и других декоративных пород дерева хорошо сочетаются с тонко переданными природными мотивами и подчеркивают живописную фактуру войлока.

Английская художница Валери Вартель (Valerie Wartelle), выполняет свои картины из шерсти, натуральных волокон и тканей. Романтичные, наполненные тишиной пейзажи Валери - это приглашение помечтать и насладиться эфемерными моментами жизни.

Опытный педагог, профессиональный рисовальщик, английская художница Андреа Хантер (Andrea Hunter), в своих драматических пейзажах, стремится передать дикую красоту природы, ощущение движения и освещенности. Эти качества достигаются за счет артистического наложения тонких слоев цветной шерсти. Свой творческий и педагогический опыт, она обобщает в книге «Creating felt picture».

Дизайнер одежды из Англии Карен Трельфал, выполняет свои живописные пейзажи с неожиданными фактурами из шерсти и шелка. Обучая детей и взрослых этому искусству, она прививает им любовь к фелтингу.

Шотландская художница-дизайнер, Мой Маккей, в своих картинах совмещает традиционную технику валяния с вышивкой. Ее воздушные пейзажи и яркие цветы поднимают настроение. Секретами своего мастерства она делится в книге «Цветочные картины из шерсти и войлока».

Арина Лаврентьева по-своему использует «акварельную технику» в небольших лирических панно.

ФАНТАЗИЙНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ И ТЕАТРАЛИЗАЦИЯ

Театральный костюм, с помощью колорита и декора расширяет диапазон передаваемых образных характеристик и усиливает их сценическое звучание. Гротескный и экспрессивный, он может создавать печальный или устрашающий, комический или трагический образ.

Джудит Покс (Judit Pocs) — венгерская художница, удивляет своими очень необычными и художественно-выразительными войлочными объектами. Она является членом Ассоциации венгерских творческих художников. Сценические костюмы, головные уборы и декорации, сделанные из войлока, составляют единых органичный ансамбль с мощным колористическим звучанием. Каждый объект поражает зрителя множеством цветовых переходов. Эти фантастические 3D модели привлекают внимание и завораживают своей фантазией.

Профессиональный дизайнер из США Анна Кристина Горанссон (Anna Kristina Goransson), обнаружив перспективные возможности войлока, как материала для творчества, стала изучать его в Аспирантуре создания войлочной скульптуры. Пробуя различные методы формирования текстильных объектов, художница, находит новые способы преобразования исходных материалов. Как педагог, она проводит семинары, знакомит слушателей с необычайной универсальностью шерсти и множеством приемов создания войлочных изделий. Кристина создает свои произведения изысканного стиля, находя различные варианты композиции из форм, увиденных в природе.

В наши дни, смелая театрализация, проникает в стили современного женского костюма и придает ему яркую образность, фантазийность и некоторую капризность форм и цветовых сочетаний.